Movimiento

entre dos es posible.
Begoña

500 años de rostros de mujeres en la pintura.

Color

Tengo curiosidad; ¿qué se ve a través de los agujeros?

Hiru berdeak

Juanita

Zuhaitz

MariAngeles

Mendi

Mailu

Ur

Xabi

Cajón de arena

El cajón de arena es una herramienta muy útil en las sesiones de arte terapia.

Sin pensar

Este es el resultado....



Y este fue el proceso....

Creatividad

Mailu

buscando la espalda perfecta

!que poco se dibujar la espalda perfecta

lo PERFECTO......buscando lo perfecto , no me ha dejado ver otras actitudes,

en el dibujo poder no hacer el dibujo perfecto, hacer tu dibujo, tu camino

el camino me dá tranquilidad, serenidad, apertura

lo perfecto obsesión, tensión, nerviosismo

La creatividad es la invención de una nueva solución. Cuando la creatividad falla y seguimos recurriendo a soluciones antiguas nos anquilosamos y nuestras posibilidades vitales se limitan. La persona sólo se descubre a sí misma cuando se muestra creadora. La neurosis es en esencia una disfunción de la creatividad.

El terapeuta crea un espacio, un laboratorio, un campo de prueba para que el cliente se explore activamente.
El terapeuta debe actuar con amor hacia su cliente; dejar que el otro sea.
El amor es una especie de tensión creativa.
Aprender, observar y comprender la experiencia vital del otro tal como es.
Objetivamente esto engendra confianza, lubrica el proceso creativo entre el terapeuta y paciente.
El proceso creativo empieza por apreciar a la persona que tengo enfrente por lo que es, no por el objetivo que nos proponemos sobre ella, si hacemos esto nos ausentamos.

[Zinker]

Lo natural

Tenemos un concepto equivocado de la vida; la vida es cambio continuo y eso implica riesgo, arriesgarse.
Tendemos a perdurar las cosas (estados de ánimo, relaciones, pertenencias...) en el tiempo y ahí es donde nos equivocamos. Nos hacemos fuertes en nuestras fantasías e historietas que nos contamos para justificar nuestro comportamiento en contra de lo que es natural, y así nos va.

La adaptación es lo sano y nos lo demuestran las especies a lo largo de la historia. El cambio es lo único seguro y es ahí donde podemos establecer nuestra confianza.

La urgencia de crear

A veces me pasa, necesito pintar.

A un amigo le pasa con la música, necesita tocar. Coger un instrumento y hacer música.

A mi, a veces, me viene una urgencia de pintar; una idea, una necesidad. Luego puede que busque mil excusas para no hacerlo, aunque no me de cuenta. Y de fondo sigue ronroneando, sigue llamándome.

Qué montón de cosas hay mucho más importantes que pintar, qué de cosas busco para hacer, qué siento, ¿miedo?, miedo, quizás, a no resolver bien esa llamada, a no estar a la altura, a enfrentarme a algo nuevo que quiere salir de mí como un Alien. Quizás es pereza.

A veces pinto, y es muy rápido cuando se ajusta a la necesidad, lo hago, es pintar, ya está. Lo necesito, sé qué tengo que hacer y lo hago. Se completa el círculo. No queda nada pendiente. Es a ráfagas.

Coger una pintura y manchar un papel, una pared; a qué no parece tan difícil? Pruébalo y ya me dirás.

Vida

Un interrogante azul, un camello mudo que abraza, un soldado que piensa en su mujer que piensa en vacaciones, una gallina, ezetz! Oilarra. La respiración, bizia, ritmo que corre por dentro.

Introyección

Es una forma de sentir, de juzgar, de valorar, que hemos tomado prestado de alguien (normalmente de nuestros padres) y que hemos integrado en nuestro comportamiento sin asimilarlo nunca.
Marie Petit

Si una persona sólo puede pintar aquello que previamente determina (eligiendo las temáticas previamente) y de la forma que considera correcta (controlando el color y formas al máximo) nos habla del poco contacto que puede establecer con sus necesidades expresivas verdaderas.

Estos cuadros pueden sorprender por su perfección pero suele haber poca vida en ellos.
Personas que se esconden detrás de la exigencia y del reto, peleonas y agresivas.
Parece que lo saben todo y pintan mejor que los demás.

Trabajo terapéutico

Apoyar el deseo de expresión y no el de competencia. Retirando poco a poco la exigencia externa de manera que el trabajo pictórico vaya cada vez conectando más con los verdaderos sentimientos.

La pintura y las interrupciones en el ciclo de la experiencia

Introyección:
• Le digo yo al pincel lo que debe hacer

Proyección:
• El pincel lo ha pintado, no yo

Confluencia:
• el pincel me lleva a dónde sea

Retroflexión:
• me castigo por lo que hace el pincel

Deflexión:
• el pincel y yo vamos por derroteros distintos.

[Bibliografía; Pintura_terapia gestáltica, Widmer, Katharina, ed. Mandala]

Beneficios de los talleres

• Despertar la sensibilidad artística.

• Aumentar la autoestima y confianza

• Reducir la ansiedad y estrés

• Expresar sentimientos difíciles de verbalizar

• Tener un espacio donde poder expresar y compartir sentimientos y emociones.

Cómo es un taller de creatividad

Hola, soy Lourdes y voy a intentar explicarte cómo son los talleres creativos que imparto y comparto.

Estos talleres son el resultado de la combinación de:

Dibujo + meditación + pintura + relajación + inteligencia emocional y corporal + arte + vivencia grupal + arteterapia + risa + música + gestalt + ...

La combinación de todo esto permite el contacto con nuestro interior de una forma muy agradable y reparadora; darnos cuenta de nuestras necesidades, habilidades…y llegar a canalizar las emociones mediante el trabajo creativo.

El trabajo de pintura creativa nos permite trabajar en uno mismo de forma muy sutil; dando forma a nuestro mundo interior, experimentándonos, aceptándonos, completándonos y permitiendo el cambio.

Cómo puede ser un taller de creatividad

• Calentamiento y contacto:

Empieza con un tiempo para compartir, comentar la clase anterior, experiencias relacionadas con los talleres… o simplemente escucharnos.

• Movilizar energía y tema

Se realiza una relajación guiada con el objetivo de liberar el cuerpo de bloqueos y encontrar la energía para crear. Se relaja la mente mediante una meditación guiada en la que ya se comienza a trabajar con el tema del día.

• Trabajo

Se dan las pautas para el trabajo individual o grupal. A veces los trabajos son guiados en cuanto a tipo de material…otras veces no.

Se trabaja normalmente con música que ayuda a la concentración. Siempre te sentirás acompañado en tu creación.

• Conclusiones y cierre

Puesta en común de las experiencias vividas y el trabajo realizado.